Автор: moto
Наша психоделическая, трансовая этника укуталась в гаражный танцевальный бит.
Концерт НАГYАЛЬ с новой программой «ПервоBeat» пройдёт 8 июня в минском пабе «Граффити» в составе: вокал, окарина (Леонид Павлёнок), контрабас, вокал (Юрий Науменко), цимбалы, вокал (Анака Шапошникова), барабанщик (Алексей Тарасевич), перкуссионист (Артем Губанов), гитарист (Павел Ладутько), саксофонист (Александр Арешков), валторнист (Виталий Карабухин). Будет сыграна та же программа, что и 12.05 в Доме Профсоюзов, так, сказать по горячим следам только в камерном месте. Начало в 20.00
Новое видео, фото и песни от НагYаль на сайте: www.nagualia.net с 27 мая…
Автор: moto
Хо хо. Сегодня я был в клубе «Граффити». Честно говоря, я просто пошёл туда и не ожидал увидеть каких то чудес. Ну да, новый клуб. Ну да, ни разу там не был. И чё?
Меня вели какими-то дворами от парка Челюскинцев – даже не волновало, где это. Но когда вместо привычный яркой вывески клуба я увидел административное серое здание – серый вход, какая-то вахтёрша… Что это? И что это за потайная дверь такая. Снаружи белые, казённые, штукатуренные стены, а за дверью андеграундовый клуб. А дверь сама закрыта. И что это за странный ресепшн такой – заводят внутрь по одному, по два, там внутри рассаживают – места выбирают, снаружи почти никого нет.
Ура, в Минске есть АНДЕГРАУНД. И я нашёл его. Становится интересно, что это за клуб, что там внутри. Мы стоим перед закрытой дверью минуту. На двери рекламный плакат с фотографией клуба и расписанием мероприятий на месте. Мне объясняют, что клуб маленький, вот в принципе весь на фотографии и уместился, и дверь эту видно на фото, только уже с другой стороны.
И о чудо – мы заходим внутрь. Читать полностью »
Автор: moto
24 мая в паб-клубе «Граффити» с моноспектаклем «Сыпь» выступил Михей Носорогов.
Его выступление – это эмоциональный взрыв. Это хирургическая резьба по иллюзии скальпелем гиперболы. Отображая истину без прекрас, Михей является криком души, загнанной в рамки социальных догм и табу. Его выступление – это выход из этих рамок, порой кажущийся нереальным, между тем являющийся большей реальностью, чем этот мир, в котором мы все так привыкли жить. Мир, в котором нас научили и заставили жить.
Сильные тексты и мастерская игра Михея, подкреплённая необычной музыкой, написанной гитаристом группы «Серебряная свадьба» Игорем Головачёвым, взбудоражили сознание собравшихся в «Граффити» в этот вечер. И даже мат в этом спектакле, без тени пошлости, являлся скорее мастерски используемым инструментом, позволявшим Михею передавать мысли в более содержательной форме.
Как позже выяснилось, многое в выступлении являлось импровизацией. Вот только почувствовать это было невозможно. Вообще не было ощущения, что на сцене происходит игра актёров. Скорее казалось, что это зрители играют какие то непонятные роли. В общем это было нечто невероятное и остаётся только с нетерпением ждать следующего выступления, что я и буду делать…
Дмитрий Ледак
Автор: moto
Группа “Жнюв” (г.Минск) образовалась в конце 1998 года из студентов БГПА (Белорусской Государственной политехнической академии). Успех к ним пришел мгновенно – на фестивале “Рок-схватка” они заняли второе место. Это было всего второе выступление команды в истории, а уже на своем третьем выступлении они победили в рок-туре фестиваля “Первая площадка” (в экстрим-туре победителями стали “ТТ-34″). Песни группы зазвучали на радио и они начали активную концертную деятельность, записав дебюдник “На окраине…” (1999). Так же было записано три сингла “Ганна, поиграй со мной” (2000), “Света” (2001) и “Досадно, скоро зима” (2001). В 2001-м “Жнюв” приняли участие в туре “Пилигримы” по всей Белоруссии вместе с другими интересными отечественными рок-командами, а так же прокатились в 2002-м в мини-тур вместе с “Леприконсами”. Однако в один момент творческие пути участников команды разошлись – в начале 2004-го года группа прекратила свое существование. Но, как оказалось, не навсегда.
Группа возродила свою деятельность в декабре 2008г. Были записаны две новые песни: “Засуха”, в акустическом варианте, и “Не хвалюйся”, на белорусском языке. Последняя, между тем, достигла первого места в хит-параде портала “Тузiн Гiтоу”, обойдя такие группы как Ляпис Трубецкой, J-морс и Дети Детей.
Автор: moto
Скоро полный фотоотчет на adekvat.us.
И еще фото от Voolchitza в ее ЖЖ.
Читать полностью »
Автор: moto
20-е мая. Среда. А это значит, что в паб-клубе «Граффити» снова звучит джаз. «Екатерина Кошелева и Со» – поведал мне официальный сайт. Кроме того, что она уже не первый раз поёт на этой сцене, интернет не сказал мне больше ничего.
С интересом прихожу в клуб, который в этот вечер был несколько более свободный, чем обычно. На экране идёт запись выступлений лучших джазменов прошлого века. Атмосфера, как всегда, уютная и непринуждённая.
1-й сет начался с блюзовых композиций, которые изобиловали мастерскими сольными проигровками на саксофоне, гитаре, контрабасе и даже на ударной установке. Екатерина Кошелева пела замечательно, прекрасно владея голосом, охватывающим довольно широкий диапазон октав. На третьей музыкальной композиции, после соло саксофониста, выдавшего пару сногсшибательных музыкальных решений, я даже подумал: «Вау! Да ведь это они только разогреваются». Однако последующая игра немного разочаровала своей однообразностью. Раз за разом музыканты стали использовать одни и те же музыкальные приёмы, лишь слегка изменённые аранжировкой. И даже порядок сольных проигровок был предельно однообразным. Между тем, в конце прозвучал интересный кавер на песню «All through the night».
Второй сет порадовал больше. Гости клуба, многие из которых не раз выступали в «Граффити» по средам, прямо таки заполонили сцену. Место Екатерины занял флейтист. Помимо этого на сцене зазвучал ещё один саксофон, тромбон и труба. Музыка переливалась радужной змеёй, словно перетекая из одного инструмента в другой. Гипнотическими покачиваниями и своей непрерывностью завораживая публику, она вдруг взрывалась надрывным криком саксофона. Она лилась ручейком мелодичной флейты и звенела вновь металлом тромбона и трубы, вскрикивая и рассказывая о мире волшебства, в котором живёт джаз. Уже и зал почти опустел, но на сцене оставались самые стойкие тромбонист, трубач, ударник и контрабасист. Музыканты играли бы вечно, но уже было пора уходить. До следующей среды. До нового джазового вечера.
Дмитрий Ледак
